Исследование действительности через фотографию: формат лаборатории
В начале года Артемий Жданов, фотограф и сотрудник Музейного центра, решил собрать команду из красноярских ребят, интересующихся современной фотографией, и сделать выставку, которой мы еще не видели.
Ажиотаж оказался большой: более шестидесяти человек участвовали в конкурсном отборе в команду. Участники должны были ответить на вопросы анкеты, показать своё творческое портфолио и пройти собеседование. В итоге в лабораторию приняли двенадцать человек.
«Главное отличие формата лаборатории от, например, школы или мастерской в том, что здесь нет мастера, и все работают наравне друг с другом. Все втянуты в проектную работу, включая тьютора. Я тоже участвую в выставке со своим персональным проектом. C февраля мы с ребятами дважды в неделю встречались в музее. У нас были консультации с художниками и другими кураторами, с Вадимом Марьясовым, с арт-директором музея Сергеем Ковалевским, директором музея Марией Буковой и другими. К сожалению, в Красноярске нет молодежной тусовки, которая занимается именно современной фотографией. И главная идея лаборатории заключалась в консолидации таких творческих кадров в сообщество», - рассказывает Артемий.
По итогам недель работы в лаборатории набралось 12 проектов, состоящих из фотографий, иллюстраций, инсталляций. Некоторые работы можно будет не только посмотреть, но и пощупать, и даже послушать.
Главные рассказчики
Компания ребят собралась разношерстная: от дизайнера одежды до бармена.
«Пример частной истории - проект Вадима Скачкова о квартире его родителей, где за много лет ничего не изменилось. Он придает этому месту образ сакрального существа, которое паразитирует на всём, что в нем задерживается. И вырвавшись из этой ситуации, c помощью современного искусства, автор анализирует себя и то, что ему действительно важно.
Мой проект «Городская мифология» также можно будет найти на выставке. Эта история больше про коллективное. Я спекулирую на стереотипах и предрассудках, свойственных русскому человеку. С помощью приёма собственной мифологии и технических приемов фотографии у меня получаются довольно нетривиальные и иногда комичные карточки, в которых зашифровано послание. Каждый может прочитать его.
А ещё один автор проекта Артем Владимиров снимает постиндустриальные пейзажи – разруху, и всё это основывается на феномене предапокалипсиса», - продолжил собеседник НИА-Красноярск.
«Кто-то находит красоту там, где её обычно не ждут»
«Выставка фотографий «Коллективное/частное» – это попытка прочувствовать моменты перехода актуальных проблем современности из историй конкретного человека в истории коллектива, общности людей и целой страны. Изменение масштаба, из проекта в проект, позволяет увидеть, в насколько сложных ситуациях порой мы оказываемся. Вам стоит прийти на эту выставку хотя бы потому, что её делали о нас с вами и вряд ли найдётся человек, который не увидит здесь частичку своей истории, - приглашает на выставку Артемий Жданов. - У нас есть по-настоящему завораживающие проекты, но в некоторых из них показывается то, на что зритель чаще всего не любит смотреть широко открытыми глазами: бедные люди, болезни, депрессия и т.д. Каждый из авторов по-своему работает с понятием эстетики. Кто-то его гиперболизирует до тошноты, кто-то наоборот - находит красоту там, где её обычно не ждут».
Открытие выставки 12 августа в 16 часов в Музейном центре «Площадь Мира».
Текст: Ольга Ясева
Фото: Артемий Жданов
